唐卡到布面重彩：從神本到人本的西藏當代繪畫

海峽飛虹消息（記者 秦勝瑞、鄭安、冀媛）：一提到西藏的繪畫，相信很多人腦海中的第一反應(yīng)是唐卡：用色鮮艷豐富，具有濃郁的宗教色彩，多以描繪佛教世界為題材。傳統(tǒng)上唐卡全部采用金、銀、珍珠、瑪瑙、珊瑚、松石、孔雀石、朱砂等珍貴的礦物寶石和藏紅花、大黃、藍靛等植物為顏料。這些天然的原料保證了唐卡色澤的鮮艷和持久。因此，唐卡被藏族人看作是“移動佛龕”，還被稱為藏族的百科全書。

從上個世紀七十年代起，西藏一批知名畫家就開始嘗試在繼承傳統(tǒng)唐卡藝術(shù)形式的基礎(chǔ)上，用迥異于祖輩畫家的嶄新觀念與視角、手法、技法、材質(zhì)來表現(xiàn)新的生活氣息和新的審美理念。他們作品的題材十分廣泛，從傳統(tǒng)的宗教故事、自然景觀擴展到風(fēng)土人情、科技進步以及藝術(shù)想象，藝術(shù)表現(xiàn)手法在保留唐卡畫法的同時還融合了油畫、工筆重彩、水墨寫意等。

新時代藏族畫家們的創(chuàng)新為藝術(shù)界呈現(xiàn)了一個新的流派－－現(xiàn)代布面重彩。畫家們利用藏地特殊的自然條件產(chǎn)出的得天獨厚的礦物顏料在布上作畫，成為藏族繪畫的一個特色。欣賞這些富有獨特藝術(shù)表現(xiàn)力和鮮明藝術(shù)個性的作品，人們可以感受到半個多世紀以來，藏族畫家的作品從神本到人本的轉(zhuǎn)變、民族文化與世界文化的共生、傳統(tǒng)技法與超現(xiàn)實主義手法的融合。