“五星紅旗迎風飄揚，勝利歌聲多么響亮。歌唱我們親愛的祖國，從今走向繁榮富強……”69年前，《人民日報》在顯著位置首次刊登了《歌唱祖國》的歌譜。從此，這首歌伴隨著中國各族人民走過了一個又一個春秋……而這首歌曲的創(chuàng)作者，就是無錫籍著名音樂家王莘。10月20日，以此為題材的同名舞劇《歌唱祖國》，在無錫市人民大會堂進行了首次試演，11月4日赴南京江蘇大劇院參加2020江蘇省基層文藝單位優(yōu)秀劇目展演。舞劇《歌唱祖國》入選2020年江蘇省舞臺藝術精品創(chuàng)作扶持工程重點投入項目、慶祝中國共產(chǎn)黨建黨100周年舞臺藝術精品創(chuàng)作工程“百年百部”創(chuàng)作計劃劇目。

 

 

舞劇《歌唱祖國》劇照

 

主旋律題材融入“輕喜劇”元素

 

舞劇以王莘創(chuàng)作《歌唱祖國》這首家喻戶曉的愛國歌曲的心路歷程為題材，通過豐富的舞蹈語匯，講述了他的親身經(jīng)歷與家國情懷，見證中華民族之崛起，為建黨100周年的偉大輝煌凝聚力量。離演出還有1個小時，觀眾席已坐得滿滿當當。不少觀眾還是從外地趕來，“我是男主演劉迦的粉絲，從蘇州開車過來的，對于他這部舞劇已期待很久了。”90后小雨說。還有很多舞劇愛好者組團而來，“導演王舸一直是排現(xiàn)實舞劇題材的高手，我們希望能第一時間看到這部舞劇。”

 

王舸從主人公王莘的生活小事切入，通過小人物的故事，來反射當時中國的普通老百姓對新中國的熱愛、感激和期盼。“將生活的真實轉換到藝術的真實，力求做到最符合那個年代的感受。很多事是沒有辦法完全還原的，只能通過身邊的人和事，加入填補。”王舸告訴記者，此次特意融入了輕喜劇的元素，如舞劇中的結婚、生產(chǎn)片段，輕松愉快的表現(xiàn)形式既契合了劇中人物的情緒，又促進了劇情的發(fā)展，目的是讓觀眾接受這樣一個宏大題材，去接受這樣一個主旋律的題材，融入劇情，入戲共情。而主創(chuàng)在前期探訪王莘故居過程中，了解到王莘是一個非常幽默的人。“王莘的兒子告訴我們，他從未跟妻子紅過臉，還時常會說些笑話。”王舸說，故在創(chuàng)作舞劇時，幽默成了舞劇的部分基調。

 

 

以“電影質感”展現(xiàn)舞臺細節(jié)魅力

 

劇場的正門口，《歌唱祖國》的大幅海報格外醒目，以五線譜為背景主題，配上主人公剪影設計，十分點題，讓觀眾連連稱贊，“這次的海報很漂亮，有種電影海報的感覺，設計得特別有質感。”而整場舞劇令觀眾印象深刻的舞美、燈光設計，都頗有“電影大片”的感覺。

 

“舞劇開場序幕，就很有電影開場的感覺，當導演、演員、制片等名字顯示在屏幕上，我還以為是電影開場了。”李先生是與朋友一起來的，他直言物超所值。1998年出生的小劉原本是為了打發(fā)時間而來，看完后卻對舞劇有了新的認識，“我從來沒有看過無錫的舞劇，相信今天過后，我會愛上舞劇，雖然是有年代感的現(xiàn)代劇，道具卻十分細致，從鋼琴、照片到自行車、房子柵欄，特別有代入感。”

 

記者發(fā)現(xiàn)，主創(chuàng)們把上世紀四五十年代的房屋、路燈、馬路、鋼琴、火車，甚至是床單、衣褲、黑白照片，細致入微地復原在舞臺上，無論是“蘇聯(lián)抒情”音樂歌曲，還是王莘生活的院子，甚至小時候玩的陀螺、溜溜球，演員們的發(fā)型、服裝，種種細節(jié)塑造出了真實的年代感，并用干凈利落、極簡主義的光影舞美，呈現(xiàn)出了電影一般的細膩質感。無錫市歌舞劇院院長葛丹綺表示，從各方面都將“細節(jié)”做到了極致。如火車開動中窗外的光亮的變化，行駛的聲音，車廂的晃動，燈光的閃爍，讓觀眾的沉浸式體驗感更真實。據(jù)了解，由于舞劇場景豐富，演員們的服裝特別多，一個演員就有7、8套衣服，“2個小時的演出，光鞋子我就要換9雙。”一位舞蹈演員說。

 

表演方式、角色造型都有所“顛覆”

 

此次，舞劇《歌唱祖國》邀請“大咖主創(chuàng)”助陣組成了豪華的陣容。國家一級導演王舸挑梁、青年作曲家楊帆、舞美設計劉蓓、服裝設計阿寬、燈光設計任冬生、青年編導柳雯、夏銘、李超等專家組成主創(chuàng)團隊，更邀請了因《舞蹈風暴》大受歡迎的青年舞者劉迦、中國舞蹈最高獎“荷花獎”的獲得者秦熙，擔任男女主角。

 

對于此次無錫舞劇《歌唱祖國》的邀約，劉迦沒有猶豫就答應了，他說：“能在舞臺塑造著名作曲家王莘，是我的榮幸。”首次挑戰(zhàn)在現(xiàn)代與生活很近的人物，劉迦還挺有壓力。在拿到《歌唱祖國》劇本時，劉迦花了不少時間來揣摩角色，主創(chuàng)團隊更到王莘故居參觀、與王莘后人暢談，深入地了解他的性格為人、生活習慣和過往故事。從開排至今，劉迦自感從心理到生理，都有了變化，“不管外形的裝扮，還是氣質以及心情的轉變，到此刻，我才開始相信自己是王莘。”劉迦告訴記者，《歌唱祖國》的表演方式與以往舞劇不同，表演方式區(qū)別于傳統(tǒng)舞劇，在造型上更是顛覆過往。

 

為了早日進入角色，在排練時，主演兩人就直接穿上劇中的服裝，體驗年代感。讓造型師特別郁悶的是，總覺得劉迦、秦熙“不夠土”，為此可是費了不少腦力，讓他們更像上世紀四五十年代的人。

 

 

構筑文藝“精品創(chuàng)作”高地是目標也是初心

 

舞劇《歌唱祖國》創(chuàng)排時間的跨度也前所未有，從驕陽似火的夏天到碩果累累的深秋，歷經(jīng)4個多月。今年，江蘇省推出9部省舞臺藝術精品創(chuàng)作扶持工程重點投入劇目，無錫市歌舞劇院的民族舞劇《歌唱祖國》成功入選。“構筑文藝精品創(chuàng)作高地”是無錫的目標，無錫市文化發(fā)展集團藝術總監(jiān)劉仲寶表示，“打造精品，更是藝術團隊追求的最終目標，也是初心。”

 

不難發(fā)現(xiàn)， 江蘇獲得全國“五個一工程”獎和國家文華大獎的作品，都是近年來江蘇省文旅廳重點投入或重點資助的劇目。如在去年“五個一工程”獎評選中，無錫市歌舞劇院出品的民族歌劇《二泉》、舞劇《南國紅豆》雙雙獲獎，歌曲《精衛(wèi)填?！芬裁衅渲小?ldquo;構筑文藝精品創(chuàng)作高地”是無錫的目標。接下來無錫市歌舞劇院將采取線下線上融合形式，讓廣大觀眾分享感受，進一步聽取多方意見，進行修改打磨與提高，讓這部舞劇能更好地“走進”觀眾心里。（岳悅）