原汁原味 修舊如舊——北京京劇院復(fù)排三出傳統(tǒng)大戲的非常意義

作者:劉昂(北京昆曲研習(xí)社理事)

 

文物保護(hù)講究“修舊如舊”,避免“修舊如新”,這一原則同樣適用于戲曲舞臺(tái),特別是昆曲、京劇這種古典戲曲。去年入冬以來(lái),北京京劇院恢復(fù)上演了三出“傳統(tǒng)大戲”:《鳳鳴關(guān)·天水關(guān)》《封金·挑袍》《普球山》,對(duì)觀眾來(lái)說(shuō),有更多好的傳統(tǒng)戲可看是一種幸福。三出戲基本做到了“修舊如舊”,讓傳統(tǒng)回歸傳統(tǒng),為傳統(tǒng)戲良性恢復(fù)提供了樣本。

 

《鳳鳴關(guān)·天水關(guān)》是京劇初創(chuàng)時(shí)期“前三鼎甲”中余三勝、程長(zhǎng)庚兩位前輩擅長(zhǎng)演的古早劇目,在京劇史上占有重要地位,具有極高的藝術(shù)與學(xué)術(shù)價(jià)值,是我久聞大名從未一見的。這次《鳳鳴關(guān)·天水關(guān)》由女老生譚筱羽出演,她出身梨園世家,有志于挖掘老戲,兩出戲分別向京劇前輩王展云和張慶良學(xué)習(xí)。王展云的《鳳鳴關(guān)》得其父王金璐傳授,張慶良的《天水關(guān)》得自“富連成”科班。筱羽經(jīng)過(guò)三載學(xué)習(xí),終于搬上舞臺(tái),在這次演出中,她前扮趙云,靠把老生,允文允武;后扮諸葛亮,以唱功為主。在聲腔上傳承了老本唱腔精華。在表演上,也保留了老本《鳳鳴關(guān)》中“趙云耍大刀”的藝術(shù)特色,別具一格。

 

《封金·挑袍》是李門(李洪春)本派的關(guān)戲,格調(diào)高古。唱上有導(dǎo)板、搖板、流水、吹腔;表情上七情兼具;身段上也有特色,雖不是出征打仗,但上馬、下馬較多,最后上灞陵橋,有個(gè)和馬童配合的勒馬轉(zhuǎn)頭身段,真是漂亮。這次的《封金·挑袍》由李孟嘉出演,他是李洪春之孫,自幼隨祖父、伯父學(xué)習(xí)“關(guān)公戲”,這出戲?qū)W自其四伯父李潤(rùn)聲,力圖塑造一個(gè)介于“人神之間”的關(guān)公形象,缺陷就是扮相太瘦。本次演出李潤(rùn)聲還為本戲增加了一套“刀趟子”,表演火爆熱烈,動(dòng)靜之中既凸顯了關(guān)羽內(nèi)心思兄的迫切,又將一組組蘊(yùn)含雕塑美的藝術(shù)形象呈現(xiàn),可謂靜如勁松、動(dòng)如烈火,期待看到李孟嘉的更多關(guān)戲。

 

《普球山》是彭公案“八大拿”(《蓮花湖》《武文華》《英雄會(huì)》《九龍杯》《普球山》《畫春園》《劍峰山》《溪皇莊》)之一。“吵家”一場(chǎng)最著名,寓家常于綠林之中,平淡樸實(shí)又妙趣橫生,蕭長(zhǎng)華、劉連榮50年代有實(shí)況錄音。蕭長(zhǎng)華先生一生很少演出婆子戲,據(jù)說(shuō)只動(dòng)兩出,這是其中之一。因?yàn)檫@出戲的劇情就在表現(xiàn)生活細(xì)節(jié),家庭瑣事,它是屬于描繪世態(tài)的一出喜劇,也含有諷刺,揭露的味道。但是《普球山》中的竇氏畢竟是個(gè)會(huì)武藝的金頭蜈蚣,不能只突出老年婦女的共性,把她的個(gè)性完全撇掉。因此,蕭長(zhǎng)華飾演這一人物時(shí),既是大大咧咧,又是急匆匆,火辣辣,他善于把兩者結(jié)合起來(lái)。從表演上,把老夫妻反目前的一股暖流,刻畫得如春水回瀾,反目后的三尸戾氣,刻畫得如秋風(fēng)掃葉。

 

北京京劇院這次復(fù)排《普球山》,由韓巨明扮蔡慶,師承高盛虹;孫震扮竇氏,師承田喜秀。孫震是中青年丑角中比較擅演婆子戲的演員,這出“吵家”僅初具規(guī)模,尚需仔細(xì)揣摩研究,去點(diǎn)貧氣和火氣。歷史學(xué)家朱家溍先生對(duì)“八大拿”劇目有過(guò)一番論述,不妨引用在此:“這些戲和封建時(shí)代遺留的其他藝術(shù)品也有其共同點(diǎn)。譬如有這樣一類古代名畫,畫的藝術(shù)成就很髙,而內(nèi)容是符合封建統(tǒng)治利益的,依然值得我們硏究,我們不是肯定它的內(nèi)容,而是學(xué)習(xí)它的表現(xiàn)方法。觀眾大概不致于誤會(huì)這是宣傳封建。至少觀眾知道這不是現(xiàn)在編的戲,不是代表今天人民在說(shuō)話。”

 

北大教授吳小如先生講過(guò)一個(gè)故事,有位中年演員找葉盛長(zhǎng)先生學(xué)《潯陽(yáng)樓》,好不容易給說(shuō)完了,中年演員問(wèn):葉先生,您看,這兒、這兒還有這兒我能改改么……還沒(méi)學(xué)會(huì)就惦記改了,葉先生就再也不愿意教了。一個(gè)劇種所以能生存發(fā)展,主要靠劇目和演員,傳統(tǒng)劇目留下的太少,再加上老輩演員逐漸離世,戲隨人亡。無(wú)論京劇演員還是觀眾,都需要學(xué)習(xí)和觀賞大量樣本,博觀約取,從實(shí)踐出發(fā),積累經(jīng)驗(yàn),才能理解和掌握京劇藝術(shù)規(guī)律,避免“盲人摸象”,減少“造魔”。沒(méi)有足夠的劇目和演出史,所謂研究也就架空?!而P鳴關(guān)·天水關(guān)》《封金·挑袍》《普球山》這類“冷戲”的“修舊如舊”式恢復(fù)和搶救,在今天看,尤其是一件迫切的事情。

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