香港服裝設計師是如何煉成的？

走進香港理工大學紡織及制衣學系的工作室，引入眼簾的是一排排用支架掛著的、裹著輕薄白布的人形模特，在這個全天24小時開放的空間里，服裝設計系的學生們正旁若無人地忙碌著：留著短發(fā)的女學生手里拿著幾縷布料對著模特打量，戴黑框眼鏡的男學生坐在縫紉機旁埋頭剪裁……

成立于1957年的香港理工大學紡織及制衣學系是香港唯一提供時裝設計相關課程的公立大學學系。每年時裝設計系的本科應屆畢業(yè)生將舉行大型畢業(yè)時裝展，由香港設計師協(xié)會的評委從近百名學生的作品中選出約20名學生的作品參展。從畢業(yè)展中脫穎而出的學生或獲得出國游學獎學金，或得到工作實習機會。

許業(yè)朗(Matt Hui)是其中一位在畢業(yè)展中奪得金獎，并且獲得工作實習機會的學生。2008年畢業(yè)后，許業(yè)朗先后在兩家知名服裝品牌公司工作，2011年，他前往英國皇家藝術學院修讀女裝針織碩士課程。在出發(fā)去英國前，許業(yè)朗的最后一項工作是為歌手王菲在春晚獻唱《因為愛情》設計演出服。

“香港的服裝設計教育注重技巧培訓，英國比較看重創(chuàng)意靈感的培養(yǎng)。”許業(yè)朗認為，香港強調能力培養(yǎng)，學生出來是工藝師，而工藝師與設計師不同之處在于，工藝師只管做法，設計師不僅要知道怎么做，還要去創(chuàng)造更多可能性。

同時，許業(yè)朗認為好與壞其實也并不是那么絕對。“香港的制度下學生真的可以畢業(yè)就去工作，在英國可能不太能找到工作，因為他們太有創(chuàng)意了。”

服裝設計師的“魔法”或許在于可以將一匹不起眼的布料改造成鮮亮奪目的服飾。這通常需要經過尋找靈感、做細節(jié)樣品、繪畫款式、制作衣服樣本等過程。“天賦在前，努力在后，兩者都重要。”

當鎂光燈閃爍，模特在秀臺為觀眾呈現(xiàn)表演時，在后臺的服裝設計師是忙碌的。許業(yè)朗通常會忙到最后一秒，“衣服沒出去，就不會放心。”

許業(yè)朗現(xiàn)時正在經營自己的服裝品牌，談到香港服裝設計師的生存環(huán)境，他表示這行不是高收益行業(yè)。稍微停頓，他笑說，獨立服裝設計師就更不是。許業(yè)朗認為香港有一個問題從來沒有改變，那就是太專注于經濟，沒有享受生活，所以沒有太多香港人會支持本地設計。

外行人對服裝設計師有什么誤解？許業(yè)朗說，服裝是一個專業(yè)，不是只會畫畫就可以，還需要花很多時間去練習工藝。另外，如果設計師對細節(jié)要求較多，慢慢就不會去買任何衣服，不追逐名牌，也不穿自己設計的，會穿最簡單的，“有自己風格就好”。

除了靈感、技巧、天賦、努力、專業(yè)、細節(jié)等關鍵詞，許業(yè)朗認為學歷對服裝設計師不是最重要，但需要有相關學習經驗。

和許業(yè)朗有著相似看法的還有香港理工大學紡織與制衣系系主任忻浩忠。忻浩忠認為，在現(xiàn)時的社會大環(huán)境下，學歷可以幫助獲得最初認同，但到一定程度后，就要考驗設計師的眼光和創(chuàng)新能力。

忻浩忠介紹說，國際大品牌的服裝設計師大多是國外的，香港有一批“技術設計”負責細節(jié)修改，比如選擇布料，決定袖口如何縫補等。真正的香港服裝設計師在一些中小企業(yè)，也有自己做獨立品牌的設計師。

“獨立去做蠻難的，除了設計要精益求精以外，還要學會將其做成一門生意，這樣方可持續(xù)。”當被問及有什么建議給香港本地品牌服裝設計師時，忻浩忠如是說道。(完) 中新社記者 曾平