臺灣梅派弟子魏海敏憶梅葆玖赴臺盛況：戲曲在兩岸間始終青春

不久前的一場“兩岸戲劇名師對話”，讓疫情下難以相聚、同臺的兩岸戲曲藝術(shù)家久違地齊聚一堂。言談間無需彩排的名段對唱，難忘懷的交流往事，絲絲縷縷的同門情誼，顯出這場對話的別樣親切。20世紀(jì)大陸劇團(tuán)首赴臺的熱鬧景象倏忽眼前，這份情牽兩岸的審美共鳴似乎從未減淡。

“文化的交流，好像使得兩岸人們的心更聯(lián)結(jié)了。”近日，中新社記者線上專訪師從梅派傳人梅葆玖的臺灣京劇藝術(shù)家魏海敏，再次聊起兩岸戲曲交流的往事與她對戲曲在兩岸發(fā)展延續(xù)的信心。

臺灣從來不缺票友。魏海敏說，50年代臺灣就有很多票房、票社，學(xué)校里也有“國劇社”，演出時(shí)還會請來專業(yè)演員為參演師生化妝。票友之中，喜愛梅派的又尤多。魏海敏有機(jī)會從小熟悉梅蘭芳大師的聲音，正有梅派戲迷的功勞。她十來歲還未從劇校畢業(yè)時(shí)，就因是梅派新秀受到許多票友喜歡，票友們贈給她梅蘭芳的唱片、卡帶，還給她唱腔上的指導(dǎo)。魏海敏自認(rèn)，能在拜師梅葆玖前脫去唱腔的“奶黃子味”，票友朋友們功不可沒。

“臺灣觀眾思念戲曲流派、思念梅蘭芳大師、思念傳統(tǒng)藝術(shù)，這種思念在1993年(大陸京劇表演團(tuán)體赴臺)達(dá)到一個(gè)高峰。”魏海敏解讀，她在臺灣的老師輩自大陸來臺后一直演出傳統(tǒng)老戲，使戲曲這份珍貴的中華文化能鮮活地保存在臺灣。只不過，他們來臺時(shí)大多20歲上下，來臺后全靠從前所學(xué)、又要摸索面對不一樣的觀眾，成長十分不易，故在特定流派的“地道”上，或有欠缺。因此大陸20世紀(jì)80年代起將傳統(tǒng)老戲恢復(fù)起來后，臺灣觀眾對大陸戲曲如饑似渴。當(dāng)1993年大陸名角兒來臺，“觀眾簡直是川流不息”。

魏海敏回憶，那時(shí)觀眾白天看戲，晚上就到演員們住的酒店探望。梅葆玖、葉少蘭、張學(xué)津……每位名角兒都有大批粉絲。魏海敏無論何時(shí)去酒店，梅葆玖的房間都滿是人，只要沒有戲就被請去吃飯。“好像是在舉辦一個(gè)盛大的慶典，人人都好開心，酒店滿滿都是人，房間里也都是人。我們有這么多角兒、這么高超的藝術(shù)，揚(yáng)眉吐氣了！”

魏海敏說，梅老師累到嗓子都啞了，但戲迷的熱情一次都未拒絕。“老師說梅蘭芳大師很希望來臺灣，但一直沒有機(jī)會；現(xiàn)在他能代表父親來臺灣，有這么多觀眾朋友喜歡他，一定要把全部的時(shí)間給他們。”

后來梅葆玖一直與臺灣戲迷持續(xù)互動。過年時(shí)他總會親自去照相館洗劇照，寫上新年賀詞簽名寄給親友、戲迷，其中一部分就是送給臺灣的戲迷朋友。魏海敏幫忙轉(zhuǎn)交過好幾次，包括給名伶顧正秋、政界人士辜振甫等。魏海敏說，他們中許多人年輕時(shí)看過梅蘭芳的戲，因此看梅葆玖分外親切。

師從梅派二十年來，魏海敏自覺慢慢體悟到為何梅派藝術(shù)讓大家那么喜歡。她說，首要就是梅蘭芳大師刻畫女性絲絲入扣，“他不只是演一個(gè)女人，而是有女人味的女人。”京劇是中華文化的精髓，代表著中國人的審美，梅蘭芳敘述女性人物時(shí)，一個(gè)畫圓的手勢，就能展現(xiàn)出東方審美中的女性特質(zhì)。“他在性別轉(zhuǎn)換上達(dá)到了極致，建立了‘非仙即后’、風(fēng)格化的表演。”

魏海敏說，后輩們沾了前輩很多光，一直在運(yùn)用他們的藝術(shù)與觀眾交流。但新生代演員以前輩藝術(shù)高度為目標(biāo)的同時(shí)，也要繼承他們的創(chuàng)作精神，跟著時(shí)代向前走。

對她而言，這意味著詮釋出更多元、豐富的女性形象。近年來，她在新編京劇中塑造了突破傳統(tǒng)女性角色的王熙鳳、樓蘭女、曹七巧等形象，令觀眾眼前一亮。她很高興地告訴記者，她的新戲在大陸有不少年輕粉絲，他們認(rèn)為她的表演與眾不同?？上У氖?，當(dāng)前受疫情所阻，無法與他們有更多交流。她很希望能在大陸舉辦戲迷見面會，與年輕朋友聊一聊她對傳承梅派、對如何理解不同女性角色內(nèi)在的想法。

“現(xiàn)在的年輕人是我很喜歡的族群。年輕觀眾里熟悉戲曲的是少，但也因此沒有門戶之見的包袱，只要踏進(jìn)劇場、覺得好看，就一眼愛上。京劇很豐富，里面有我們的歷史、文學(xué)、音樂，還有人生的況味，很值得推敲。年輕人不怕推敲，一推敲就吸收得更快。”魏海敏說，在臺灣，她也看到了戲曲演藝團(tuán)隊(duì)與觀眾的年輕化，而年輕人的新觀念正為戲曲帶來“意外之喜”。

“不要忘了，梅蘭芳大師的年代，看戲、演戲都是年輕人多。”魏海敏笑說：“戲曲一直都是很青春的。”中新社記者 李晗雪 李雪峰