導(dǎo)演奉俊昊，講述“不得志”的故事

誰是韓國最好的導(dǎo)演?不同的人可能看法不一。要問誰是韓國最具票房號召力的導(dǎo)演，那只有一個回答：奉俊昊。

 

奉俊昊

 

誰是韓國最好的導(dǎo)演?不同的人可能看法不一。要問誰是韓國最具票房號召力的導(dǎo)演，那只有一個回答：奉俊昊。

 

3月17日，拍過《殺人回憶》《漢江怪物》的奉俊昊為中國影迷奉上一部充滿寓言色彩的科幻大片《雪國列車》。約2.3億元人民幣的投入，克里斯·埃文斯等清一色的國際巨星，歐美頂尖的特效公司——如果光看演員陣容和制作班底，觀眾可能認(rèn)為它是一部標(biāo)準(zhǔn)的好萊塢大制作。片子最終呈現(xiàn)的震撼效果，也讓網(wǎng)友紛紛 “點贊”。奉俊昊在韓國土生土長，不會說半點英語，但在操控類型電影方面的成熟技巧和實力，足以躋身世界一流導(dǎo)演行列。

 

《雪國列車》不但彰顯了奉俊昊高超的導(dǎo)演水準(zhǔn)，也顯示了韓國電影人試圖融入國際主流市場的努力。從這一點來說，奉俊昊不僅是韓國電影人的領(lǐng)軍人物，也是整個亞洲電影的急先鋒。

 

票房不好，就回家開音像店

 

奉俊昊出生于書香門第，他的父親是一位詩人。讀大學(xué)時，奉俊昊考上了延世大學(xué)社會學(xué)系。他曾參與校外的電影社團，以編劇和導(dǎo)演的身份拍攝了短片《白色人》，并自此愛上電影。1993年，24歲的他在本科畢業(yè)后，進入韓國電影研究院學(xué)習(xí)，執(zhí)導(dǎo)了短片電影《鏡頭里的記憶》和《支離破碎》，并且擔(dān)當(dāng)過照明、攝影、場記等多個工種，積累了全方位的電影從業(yè)經(jīng)驗。

 

1998年的《綁架門口狗》是奉俊昊真正意義上的處女作，圍繞一只狗的安危，晉升無門的大學(xué)兼職講師、講師的嘮叨妻子、自愿尋狗的女秘書等制造出一連串令人捧腹的搞笑場面，背后則表達(dá)出在這個激烈競爭的現(xiàn)代社會，人人都有自己的悲慘處境和辛酸。這部片子震驚了韓國影壇。但如今回憶起來，奉俊昊覺得自己有點主題先行，“用殺狗的小事來表現(xiàn)過多思想是有問題的”，難怪當(dāng)時上映后雖然叫好卻并不叫座。

 

吸取了第一部影片的教訓(xùn)，奉俊昊的第二部電影長片《殺人回憶》表現(xiàn)更加不俗。影片取材于一個真實的連環(huán)殺人案，講述了一個充滿懸疑色彩的故事，又不乏溫情幽默的橋段。影片獲獎無數(shù)，被公認(rèn)為韓國影史上最好的電影之一。

 

2007年的《漢江怪物》又是一部刷新韓國票房紀(jì)錄的作品。《漢江怪物》借助美國《指環(huán)王》特效公司的特效制作，打造出一個令人毛骨悚然的怪物。影片也曾在中國上映，奉俊昊的名字伴隨著漢江里那條來勢洶洶、見人就咬的大丑魚為中國影迷所熟知。這部影片在全球范圍內(nèi)都創(chuàng)造了輝煌，但在策劃階段，很多人并不看好，有人說它是個兒童電影。上映之前，奉俊昊自己也是充滿壓力，打算如果票房成績不好，就回家開一間音像店。

 

《漢江怪物》給奉俊昊帶來了更多的贊譽，他在全球打開了影響力。美國大名鼎鼎的導(dǎo)演昆汀·塔倫蒂諾都成了奉俊昊的追星族，將他與執(zhí)導(dǎo)《大白鯊》的斯皮爾伯格相提并論。2009年,奉俊昊的作品《母親》在戛納首映時，博得全場長時間的歡呼。而新作《雪國列車》更是操控起了一個好萊塢一線明星的華麗班底。該片改編自一部科幻漫畫，講述的是人類為了解決全球變暖問題大規(guī)模使用制冷劑，最后卻適得其反，進入冰河期的幸存者們不得已在一輛列車上生活。車廂間等級森嚴(yán)，男主角從末等車廂一步步闖進了夢想中的頭等車廂。

 

只拍了5部長片，但部部精良

 

在拍攝現(xiàn)場，奉俊昊非常嚴(yán)格，其“刁鉆”與“執(zhí)著”給工作人員留下深刻印象?！稓⑷嘶貞洝返拿佬g(shù)指導(dǎo)柳成熙曾給他起了一個“奉龜毛”的綽號。奉俊昊對此非常糾結(jié)，他說：“這個名字不知道為什么讓我有一種變態(tài)的感覺，其實我沒那么刁鉆，很多時候我只是想通過鏡頭中的每個部分，感受電影劇情里的情緒和空氣而已，但旁人以為我對一個道具都會橫挑鼻子豎挑眼。”

 

也許是因為社會學(xué)專業(yè)的背景，奉俊昊的作品充滿了復(fù)雜微妙的社會暗喻?！稘h江怪物》作為一部科幻片，所展現(xiàn)的災(zāi)難并非空穴來風(fēng)。2000年，駐韓國首爾的美軍里一名研究人員不顧韓國勸阻，執(zhí)意命令將甲醛倒入排水系統(tǒng)，最終流入漢江里。而在片中，怪物的產(chǎn)生也并非“天災(zāi)”而是“人禍”，對現(xiàn)實若有似無的指涉增添了觀眾內(nèi)心的恐怖。微妙的“反美”情緒也使本片有了更多的話題性，無數(shù)媒體認(rèn)為，奉俊昊此番是向美國開炮，“怪物”就是代表了美國。《殺人回憶》中，兇手最終也沒找到，奉俊昊把矛頭指向上世紀(jì)80年代韓國令人備感壓抑的社會氛圍。

 

在《雪國列車》里，男主角終于來到他17年來夢想的頭等車廂，才發(fā)現(xiàn)眼前的東西不是他想要的——尋求自身解放的英雄也不一定得到完美的結(jié)局，這是奉俊昊想要表達(dá)的主題。

 

奉俊昊是慢工出細(xì)活的類型，至今只拍攝了5部電影長片，但部部精良。他在作品中偏好表現(xiàn)小人物，對一些“非正常人類”尤其關(guān)注。“我覺得我的電影應(yīng)該都是在講述‘不得志’的人的故事，這是作品的共同點。”他還曾透露：“我喜歡以極端條件作為背景，在這種情況下人性會被彰顯到極致。”

 

正如在作品中總表現(xiàn)黑色幽默，現(xiàn)實中的奉俊昊也時常“自黑”。他曾說自己在看《綁架門口狗》首映時，看一半就逃出影院嘔吐半天;《母親》中將近一半鏡頭都想“毀了重拍”;說到拍《雪國列車》時與影片監(jiān)制樸贊郁的爭端，他也打趣：“韓國電影界有個傳統(tǒng)，后輩的新觀念是備受重視的，前輩一定要聽，樸贊郁是我的前輩，只能聽我的。”

 

韓國電影人民族自尊心很強

 

一部《雪國列車》，不僅顯示了奉俊昊的才氣，也激起了對韓國電影的討論。環(huán)球人物雜志記者采訪了上海電影評論學(xué)會理事、譯有《韓國電影史》的韓國電影研究學(xué)者周健蔚，了解到韓國電影產(chǎn)業(yè)良性發(fā)展背后的一些因素。

 

首先是韓國電影創(chuàng)作上的自由度較高，早在1998年，時任韓國總統(tǒng)金大中就宣布徹底廢除原有的“電影剪閱制度”，以分級制取而代之。這使得韓國電影的類型更多樣化，既產(chǎn)生了像《雪國列車》這樣的超級大制作，也有很多在藝術(shù)性上受到好評的藝術(shù)片，最近更流行的是適合全家觀看的中等規(guī)模的電影。大片小片分居兩頭，中等規(guī)模占主導(dǎo)，形成了合理的產(chǎn)業(yè)發(fā)展結(jié)構(gòu)。

 

再者是韓國電影市場化程度高，開放度高。韓國電影人的民族自尊心一向很強，為抵抗外國電影(尤其是好萊塢電影)的入侵，以前曾有過捍衛(wèi)民族電影的各種抗議活動。但近年來保護本國影片不再成為話題，因為在高度開放的市場環(huán)境中，韓國本土電影已積淀下一批成功者。韓國觀眾還是會看美國大片，但拍得不錯的本土片，一樣會受到熱捧。

 

第三是韓國的制作、發(fā)行、放映這條產(chǎn)業(yè)鏈經(jīng)營得不錯。上世紀(jì)90年代初，韓國大企業(yè)進入電影行業(yè)，同時，政府也用各種方式對電影業(yè)進行扶植。韓國電影振興委員會每年都會撥出一定資金，扶持新人導(dǎo)演的新作品。還有釜山電影節(jié)等大大小小的電影節(jié)，能為他們提供展示作品和才華的舞臺。

 

執(zhí)導(dǎo)過《生死諜變》的韓國著名導(dǎo)演姜帝圭曾說：“韓國導(dǎo)演的每部作品都是嘔心瀝血之作。這一點上，好像中國導(dǎo)演做得不夠，不熱衷拍攝自己喜愛的作品，看起來只是做命題作文。”看來，除了產(chǎn)業(yè)環(huán)境，創(chuàng)作態(tài)度浮躁和功利化，更是中國電影圈需要摒棄的吧。